Жизнь за объективом | Мэтт Джорджес

Мэтт Жорж принадлежит к богатой французской традиции экспериментальной фотографии, восходящей к Луи Дагеру, который еще в 1830-х годах разработал первые «дагерротипические» фотографии с использованием химикатов. Его работы мгновенно узнаваемы, но чрезвычайно разнообразны и их невозможно точно определить. Единственным постоянным является его желание экспериментировать: игра с различными методами фотографии и обработки не как самоцель, а как средство создания настроения, которое говорит о моменте больше, чем когда-либо могло бы сделать точное фотографическое воссоздание.

Работы Жоржа выделялись бы независимо от темы. Но его тянуло к сноуборду с юных лет, его привлекала свободолюбивая культура, окружающая этот вид спорта, а также непреходящая внешняя привлекательность гор, образующих его фон. «Я вырос на небольшом горнолыжном курорте Сен-Илер-дю-Туве недалеко от Гренобля — всего четыре Т-образных перекладины и дневной абонемент за 5 евро», — говорит он. Когда он был подростком, родители подарили ему первую пленочную камеру, и он никогда не оглядывался назад.

Достижение совершеннолетия, когда аналоговый мир уступил место цифровому, помогло сформировать всеядные художественные вкусы Жоржа, равно как и работа графическим дизайнером в сноубордическом журнале Method и старшим фотографом в общеевропейском журнале Onboard (сейчас, к сожалению, закрытом). Сейчас ему 41 год, он живет в Монпелье с женой и тремя дочерьми, руководит собственной мультимедийной творческой студией Club Sandwich, до сих пор отправляется в экспедиции и регулярно снимает.

Как дома в темной комнате, так и перед экраном, Жорж на протяжении многих лет работал со всевозможными техниками — от использования световых пятен на винтажной пленке Hasselblad до снятия чернил с полароидов. Нам еще предстоит увидеть, как он экспериментирует с оригинальными химическими соединениями Луи Дагера, но я бы не оставил это без внимания. Выбрать всего десять фотографий, чтобы продемонстрировать долгую и разнообразную карьеру Мэтта Джорджа, было практически невозможно. Итак, это лишь несколько основных моментов нашего путешествия.

Оранжевая давка

Казуши Ямаути, также известный как Оранжевый Человек, — известный японский сноубордист и монах, член команды Car Danchi Crew на Хоккайдо, северном острове Японии. Они спят всю зиму в своих крошечных кемперах и просто следуют за идеальным порошком, куда бы он ни упал. Они действительно удивительные люди! Как и почти все, что у него есть, фургон Оранжевого Человека окрашен в ярко-оранжевый цвет, поэтому его легко заметить.

Камера: Мама II

Объектив: 90 мм

Фильм: Портра 400

СНЕГ: Что впервые привело вас в фотографию?

Мэтт Джорджес: У отца моего лучшего друга в подвале была небольшая фотолаборатория. Он говорил жене, что снимает пейзажи, но на самом деле в основном снимал обнаженную натуру. Именно он познакомил меня с проявкой пленки и черно-белой печатью. Мне тогда было лет 14-15, и это дало мне возможность начать фотографировать своих друзей-скейтбордистов. Мы много путешествовали по Франции на соревнования.

С: Вы один из немногих счастливчиков в жизни, кто превратил любимое дело в свою работу. Съемка сноуборда все еще доставляет удовольствие? Или в наши дни это всегда похоже на работу?

МГ: Это всегда смесь чувств. Это действительно лучшая работа в мире, но очень многое зависит от того, с кем вы путешествуете и кто ваш клиент. Это может стать очень напряженным, если условия неподходящие или если люди вокруг вас не подходят. Однако, в конце концов, не так уж много вакансий, где вам платят за исследование мира, так что жаловаться — отстой! Тем не менее, это тяжелая работа, и большинство людей не совсем понимают, что нужно, чтобы получить хорошую фотографию или видеоклип.

Хоумран

Когда погас последний свет дня, мы торопились собирать вещи, потому что обратный путь в Шамони был долгим, утомительным и непростым, особенно в темноте. Артур Лонго вернулся и взял свой рюкзак. Я видел, как он пристегнулся на разбеге, но он закричал: «Эй, ребята, не стреляйте, поехали – это просто быстрый олли». Конечно, зная его, я держал фотоаппарат наготове. Сразу после того, как он приземлился, оператор Джейк Прайс, стоявший рядом со мной, просто сказал: «Фуууууккк, я так и знал!» [Laughs]

Камера: Кэнон 5ДС Р

Объектив: Canon EF24-70mm f2.8

Настройки: Затвор 1/1000 | Диафрагма f6.3 | ИСО 400

Прогулка в парке

Классическая русская атмосфера: пока ты платишь копам, ты в порядке. Чем больше времени вам понадобится, чтобы выполнить трюк, тем дороже он обойдется! К счастью, Уилл Смит довольно быстро преодолел этот пробел и скользил на доске. Мне нравится снимать этой камерой — это непросто, но действительно заставляет мыслить нестандартно.

Камера: Хассельблад X-PAN

Фильм: TMax 400 с легкими утечками

С: Что заставляет вас возвращаться к горам как к предмету?

МГ: Не думаю, что я бы стал фотографировать, если бы не приключения – будь то в горах или где-нибудь еще в мире. И конечно там красиво и тихо!!

С: Кто на вас больше всего повлиял в фотографии?

МГ: По какой-то причине я всегда чувствовал большую связь со скейт-фотографами — такими людьми, как Брайан Габерман, Сем Рубио, Френч Фред или Майк О'Мили, и это лишь некоторые из них. В то же время огромное влияние на меня оказали мои хорошие друзья Карлос Бланшар, Аарон Шварц и Сильвано Зейтер. Мы знаем друг друга уже много лет, и они продолжают впечатлять меня год за годом.

Трава всегда зеленее

Это место было в моем списке желаний уже много лет. Это Галифакс Драйслоуп в Йоркшире. Наконец-то мне удалось приехать сюда с Джейми Николлсом и его кузиной Кэти Ормерод. Они оба научились здесь кататься и представляли Великобританию на Олимпийских играх. Неизбежно нас встретила классическая британская погода — проливной дождь! Но мне это понравилось, и, как бы странно это ни звучало, это оказалось одним из моих лучших путешествий в жизни. Ощущение было так далеко от наших заснеженных гор в Альпах, но сцена, развернувшаяся вокруг склона, невероятна.

Камера: Кэнон 5ДС Р

Объектив: Canon EF24-70mm f2.8

Настройки: Затвор 1/1000 | Диафрагма f5.0 | ИСО 400

С: Если бы у вас была одна фотография, которую вы хотели бы сделать — кем угодно, из любой эпохи, — какую бы она была?

МГ: Мне всегда нравилась знаменитая фотография Дж. Гранта Бриттена со скейтбордистом, на которой Тод Суонк толкается под мостом, с огромной тенью, простирающейся по всему кадру. Это вдохновило – и продолжает вдохновлять – очень много поколений.

С: Какое самое безумное место, куда вас когда-либо приводила ваша работа?

МГ: Фотография привела меня во множество невероятных мест, но часто дело больше в людях, с которыми вы путешествуете, чем в самом пункте назначения. Черт, это звучит как клише! [Laughs] Тем не менее, такие места, как Шпицберген, Камчатка и Чили, были потрясающими для посещения.

Джиблинг атома

Это был один из тех дней, которые действительно заставляют задуматься, зачем снимать уличный сноуборд. Люди просто этого не понимают — они кричат ​​на тебя, обращаются с тобой как с ребенком, который так и не вырос, звонят в полицию и делают все возможное, чтобы тебя заткнуть. Но затем вы делаете такой кадр, как Себи Спрингет, играющий на детской площадке в Словакии, и все плохие вибрации мгновенно забываются.

Камера: Кэнон Р5

Объектив: Рыбий глаз 8–15 мм f2.8

Настройки: Затвор 1/2000 | Диафрагма f5.6 | ИСО 400

С: Говорят, камера никогда не врёт. Вы думаете
это правда?

МГ: Ответ на этот вопрос всегда интересный и сложный, потому что то, что видите вы, не обязательно то, что видят другие. Камера — это инструмент, который отражает выбор, перспективы, а иногда и искажения, поэтому мы всегда должны критически относиться к тому, что показывает нам фотография. Что вы пытаетесь раскрыть, какую историю рассказываете и под каким углом?

Такие факторы, как тип объектива, перспектива, освещение, экспозиция и кадрирование, могут полностью изменить восприятие изображения. Фотограф решает, что включить, а что исключить, и само по себе это кадрирование может создать предвзятое повествование. Например, на фотографии протест может выглядеть жестоким, если он фокусируется на одном столкновении, но тот же протест может показаться мирным, если на фотографии будет изображена более широкая толпа, сидящая спокойно.

Плавающий в воздухе

Это было снято из сектора Бреван в Шамони в очень пасмурный день. Никогда не знаешь, чего ожидать в такую ​​погоду, но я снимаю уже почти 20 лет, и, по моему опыту, именно в эти дни всегда можно получить самые лучшие вещи.

Камера: Никон ФМ2

Объектив: 50 мм

Фильм: ТМакс 400 рулон

С: Над чем вы работаете в данный момент?

МГ: В 2019 году я основал Club Sandwich Studio вместе со своим другом Перли, который также занимается сноубордическим фотографом. Это независимое издательство, специализирующееся в основном на фотографии, дизайне и нашей общей культуре правления. Помимо публикации множества проектов каждый год, мы также управляем небольшим креативным агентством, которое сотрудничает с брендами, организуя выставки, открывая временные книжные магазины и многое другое. Наши дни определенно заполнены — времени на ерунду нет!

Вы можете следить за работами Мэтта на сайтах mattgeorges.com,clubsandwich.studio и @matt_georges в Instagram.